Dear deer

On Body and Soul, Dir. Ildikó Enyedi│Ildikó Enyedi’s On Body and Soul’s almost pensive dramatic explorations of the relationships between the bodily and the ethereal begin in a particularly unusual and captivating manner. Instead of being greeted to human characters, we are met by two deer, caught in a kind of intimate tranquillity in a… Read more »

How I fell in love

Ana, mon amour, dir. Călin Peter Netzer│ Having already fallen in love with Ana, mon amour at Berlinale this year, I was saddened to find that it was beginning to experience a bit of backlash in its native country by the time it reached The Romanian Days section of the 16th Transilvanian Film Festival. Some… Read more »

It could only happen to a teenager

Heartstone, dir. Guðmundur Arnar Guðmundsson│Ever since Grímur Hákonarson won Un Certain Regard with Rams back in 2015 and Baltasar Kormákur’s Everest opened Venice a few month later, the latest crop of Icelandic directors seem to have been unmistakably on a high. It’s almost with some trepidation that we now begin to wonder whether this close-knit,… Read more »

Wuthering Heights

God’s Own Country, dir. Francis Lee│The title of Francis Lee’s God’s Own Country refers to a phrase of endearment used by people in Yorkshire to describe their own deeply idiosyncratic part of the world – something the director slowly dissects at length. Himself a Yorkshireman, Lee has taken the support of Creative England’s low-budget first… Read more »

Big Girls Don’t Cry

The Beguiled, dir. Sofia Coppola│With The Beguiled, Sofia Coppola chose a story well suited to her interest in female desire and the insensitivity of men. When a little girl finds Irish Corporal John McBurney (Colin Farrell) in dire straits in some luxurious South Virginia woods and takes him to her half-empty all-female seminary, the wounded… Read more »

Just kidding

Redoubtable, dir. Michel Hazanavicius│That the great French New Wave director Jean-Luc Godard hasn’t always been a very kind man isn’t news to anyone. His rebelliousness is in fact the very reason why he was such an important and controversial figure at a time when French –and European- cinema was in a state of limbo in… Read more »

Words don’t come easy

Bright Sunshine In, dir. Claire Denis│When it was announced that Claire Denis’s next film was going to be a comedy, a mixture of excitement and uncertainty was felt among critics. The French director is mostly known for her sensual and often very dark cinema, and while humour does appear throughout her oeuvre, it isn’t really… Read more »

Hunting the dream

Ismael’s Ghosts, dir. Arnaud Desplechin│ The ethereal quality of Arnaud Desplechin’s films makes it often quite difficult to write about them, and his 2017 Cannes Film Festival opener Ismael’s Ghosts isn’t an exception. Yet this elusiveness, together with a sense of often overwhelming ambition, make this particular film possibly the best picture we have of… Read more »

Coming of Age in Silence

Alba, dir. Ana Cristina Barragán│ With her debut feature, Ecuadorian director Ana Cristina Barragán paints the daily life and struggles of the type of character that often gets forgotten in real life. The titular Alba is not only extremely shy but also isolated, living as she does with a sick and bed-ridden mother. When she… Read more »

Absolute Despair

Filthy, dir. Tereza Nvotová│Bursting straight out of Prague’s prestigious FAMU film school, director Tereza Nvotová brings her final project as a student to Vilnius Film Festival’s “New Europe – New Voices” strand. Her daring first fiction feature homes in on the apocalyptic experiences of a young Slovakian teenager who is sexually assaulted in her family… Read more »

Latest
  • Nic co ludzkie…

    In the Basement, reż. Ulrich Seidl│„Przychodzą nam do głowy różne pomysły, na ogół żałosne” – stwierdził kiedyś Thomas Bernhardt. Jego rodak, Ulrich Seidl, wydaje się krok po kroku wszystkie te żałosne pomysły w swoim kinie pokazywać. Cierpliwie, konsekwentnie i bez litości. W „W piwnicy” zagląda do najciemniejszego zakamarka domu, ale karykaturalna forma w jakiej to… Read more »

  • Sto lat samotności

    Forever, reż. Margarita Manda│„Forever” to słowo, którego używa się wszędzie, na całym świecie, każdego dnia, dla nazwania rzeczy zupełnie trywialnych. Myślę, że to nadużywanie go bierze się z głębokiej i nieświadomej potrzeby wieczności, której nie możemy osiągnąć jako ludzie. Każdy z nas przecież wycinał to słowo na drzewach w młodości. „K+A Love Forever” – mówi… Read more »

  • Go West

    68. IFF Cannes │Filmy pokazywane w konkursie głównym 68. Festiwalu Filmowego w Cannes były jak samo to wydarzenie: chętnie odrywały się od rzeczywistości, zamieszkiwały w jakieś pięknej, kolorowej bańce własnych problemów i opieszale łapały kontakt z szaroburym światem. Swoistym prztyczkiem w nos okazało się więc zwycięstwo „Dheepan” Jacquesa Audiarda – filmu lepiej pasującego do profilu… Read more »

  • Spacer dawnymi ścieżkami

    Los Hongos, reż. Oscar Ruiz Navia │ Z La Barry, wioski położonej na wybrzeżu Pacyfiku i sportretowanej w „Pułapce na kraby”, kino Oscara Ruiza Navii przeniosło się do miasta. Niezbyt dalekiego od La Barry, ale stanowiącego scenerię zupełnie inną i konieczną do opowiedzenia o buncie wypisanemu na ścianach budynków i murach między dzielnicami. W „Los… Read more »

  • Mia Hansen-Løve: O poprzednim życiu

    Eden, reż. Mia Hansen-Løve│ „Widziałam, jak bardzo ludzi wkurzało to, że mój brat upadał w życiu tak mało spektakularnie. Oni uważali, że ten film jest za łagodny; za mało w nim narkotyków i mrocznego, klubowego życia. A ja chciałam nakręcić fabułę o życiu mojego brata, w której całe pokolenie mogłoby rozpoznać siebie. Ludzie spodziewali się… Read more »

  • Epilog

    Storm Children – Book One, reż. Lav Diaz│Podobno Lav Diaz nie znosi kolorowych filmów. Nie jest w stanie ich oglądać, nie potrafi emocjonalnie zaangażować się w fabułę. Przed ich obejrzeniem, zwykł wrzucać film do komputera i zmieniać obraz na czarno-biały. To pozwala mu się skupić na przekazie.

  • Myroslav Slaboshpytskiy: Położyli mnie obok arcydziełdzieł

    The Tribe, reż. Myroslav Slaboshpytskiy │Społeczność głuchoniemych jest bardzo zamknięta i wyizolowana od reszty. Ja nie jestem wybitnym intelektualistą, nie przeszedłem szczególnie pogłębionej artystycznej edukacji, podobnie zresztą jak cały ukraiński naród. Kino artystyczne to tu margines. Ukraińcy na ogół oglądają komedie, thrillery, horrory i pornosy. Gdyby zauważano, że mam w scenariuszu dużo scen seksu, uznano… Read more »

  • Kurs do serca narodu

    Taxi, reż. Jafar Panahi│Cztery lata dzielą „Taxi” od berlińskiej gali, na której Złotego Niedźwiedzia zdobył inny irański film, „Rozstanie” Asghara Farhadiego. Jafar Panahi był duchowym gościem obu imprez – wówczas wygłaszano mowy ujmujące się za jego uwolnieniem, teraz przyznano mu nagrodę, jeszcze mocniej apelując o zwrócenie oczu w stronę Iranu.

  • Pięści w kieszeni

    Chrieg, reż. Simon Jaquemet│Akcja „Chrieg” Simona Jaquemeta jest rozpięta między miastem a wsią. W mieście agresja Benjiego wydaje się desperacką próbą zwrócenia na siebie uwagi rodziców. Na wsi – jest czymś podsycanym przez otoczenie gniewnych nastolatków. „Myślę, że najbardziej interesującą i niepokojącą rzeczą w młodzieńczej przemocy jest fałszywy cel, przeciwko któremu nastolatkowie ją kierują. Oni… Read more »